长沙曲艺“奇葩”长沙越剧文化

中华文化历史源远流长。文化的形成是要漫长的时间的，如果这个文化得不到正确的保护，那就没有今天的价值了。对待文化的传承我们应该做到“去其糟粕，取其精华”，这样才能不断的升华，不断的提升它的价值。接下来和小编一起看看长沙文化中的长沙曲艺“奇葩”长沙越剧文化。

越剧是浙江地方戏曲剧种之一。曾称“小歌班”、“的笃板”、“绍兴文戏”。发源于绍兴地区嵊州、新昌一带。流传于浙江、上海、江苏等地为主的全国十六个省、自治区、直辖市。二十世纪三十年代后期以绍兴为古越都城，因而1938年改名为“越剧”。

越剧相对于国粹京剧来说，文化底蕴要浅薄一些，京剧来源于昆曲，那是中国最古老和最有文化魅力的戏剧表演形式，但随着人浮于事的靡靡之音，昆曲名家所剩寥寥。

长沙曲艺“奇葩”长沙越剧文化

越剧最初是从曲艺落地唱书发展而成。落地唱书是嵊州一带的曲艺形式。早期的曲调与佛徒的宣卷调关系密切。清咸丰十二年（1852）由嵊县西乡马塘村农民金其柄所创。后经不断发展，演变为“吟嘎调”，一直延续使用到越剧形成之后。

长沙曲艺“奇葩”长沙越剧文化

越剧必定是与京剧不同，她重在抒情，唯美典雅，极具江南灵秀之气，她起源于浙江，发展于上海，独特的艺术氛围奠定了越剧的文化特征，长江流域大致可以分为巴蜀文化的诡异瑰丽，荆楚文化的辽阔大气，吴越文化的秀美精细，而越剧正是吴越文化的代表，南方的母亲河在她的下游充满了诗情画意，越剧便多是才子佳人的演绎。

历史上吴越尽得东南之利，财富积累之余必然生活精致，行为优雅，纸醉金迷之地才会有梁祝那样凄婉的爱情，而这种生死相依在京剧中的表现形式就成了卓文君的大胆私奔。

越剧的舞台形式相对单调，没有过多的行头和叫头，《梁祝》中的《十八相送》是非常有名的折子戏，二人的对唱让人品出了十八里倾情相依的不舍，“出了城，过了关，过了一山又一山，前面到了凤凰山。过了河滩又一庄，眼前还有一口井。离了井，又一堂，十八里相送到长亭”。

唱词浅白，因为戏剧最早是服务于目不识丁的劳苦大众的，贵在纯朴自然，这里面大量的空间变换，道出了梁山伯的重情重义，祝英台的不离不弃，歌颂了不畏封建强权下的男欢女爱。范派和傅派都属于越剧生旦角中的高腔，范派嗓音实，声宏亮，中气足，音域宽，追求男性的阳刚美，这在越剧中是不多见的，她在旋律多变中突出唱腔的朴实大方，用范派演绎梁山伯是非常贴合的，纯朴中有着锲而不舍的精神。